曲のどこで、何を見せたいか
静かに始まる部分、演奏が重なる部分、余韻を残す部分を想定し、それぞれの役割に合うカットを置きます。盛り上がりの形を先に決めつけず、共有された曲や企画意図から相談する例です。
四人の役割、衣装、楽器、舞台を設定表にまとめ、全景と近いカットで共通して使います。楽曲側もテンポ、歌のある区間、印象を残したい音を整理すると、動きの狙いを共有しやすくなります。
全景と近いカットを使い分ける
| 全景と近いカットを使い分ける | 伝えたいこと | つながりを確認する点 |
|---|---|---|
| バンドの全景 | 人数、楽器、舞台の位置関係。 | 次のカットで人物や楽器の位置が不自然に変わらないか。 |
| 表情と歌 | 曲の感情と場面の焦点。 | 口元、視線、前後の表情が自然につながるか。 |
| 演奏の手元 | 演奏する動作の印象。 | 指、スティック、楽器の形や接触が崩れないか。 |
短い演奏カットと音を合わせて確かめる
- 曲とバンド設定をそろえる
共有できる音源や歌詞、利用範囲、四人の担当楽器を確認します。音源を新しく作る場合は、曲調、テンポ、歌の有無、言葉の内容を決め、映像に合わせる短い音の案を作ります。
- 全景の短いカットを作る
四人と楽器が見える全景を起点に、歌、ギター、ベース、ドラムの動きを一つの短い演奏カットにまとめます。曲のどこに置くかを決め、必要に応じて表情や手元のカットを追加します。
- 通常速度で映像と音を確認する
最初から最後まで見て聴き、人物と楽器の形、手や口の動き、音のタイミング、切り替わりを記録します。映像だけの確認と音を合わせた確認を分け、修正後も同じ区間で確かめます。
静止画と完成映像の間で確かめること
楽曲がまだない場合は、何を相談できますか。
曲調、テンポ、歌の有無、見せたいバンドの雰囲気を整理できます。オリジナルの短い音源を作る案と、利用範囲を確認した既存の音源を使う案を比べ、映像の長さと構成を決めます。
既存の曲や歌詞を使う場合、どの情報が必要ですか。
共有できる音源、歌詞、公開先、使う区間、利用範囲を確認できる情報をそろえます。歌のある部分と演奏だけの部分を分けると、表情や手元のカットを選びやすくなります。
歌詞の字幕や別の言語版はどう作りますか。
歌詞の表記を確定し、歌う時刻と表示区間を合わせます。画面に焼き付ける方法と字幕を切り替える方法を用途に合わせて選び、別言語では意味、表示時間、改行をその言語で確認します。